Con la entrega de premios, se inauguró el Salón de Artes Visuales Pintura 2024

Fuente: APN La Pampa – El artista Alejandro Gigli de Lanús, provincia de Buenos Aires, obtuvo el Primer Premio “Secretaría de Cultura de la provincia de La Pampa” con la obra “Altar con Rayos”.

En las instalaciones del Museo Provincial de Artes, el secretario de Cultura, Pablo Lucero Álvarez; el director del Museo Provincial de Artes (MPArtes) Dante Bagatto y Matías Rach, director de Gestión Cultural de la Municipalidad de General Pico; acompañaron el pasado viernes a los artistas premiados y seleccionados en la entrega de premios correspondientes al Salón de Artes Visuales de la provincia de La Pampa, Sección Pintura, Edición 2024 de Convocatoria Nacional.
Con numerosa presencia de público, procedieron luego a la apertura formal de la muestra conformada por unas 30 obras de artistas de diversos puntos del país con procedencia de La Pampa, Buenos Aires, Córdoba, Entre Ríos, Mendoza y Misiones.

Dante Bagatto
El director del Museo Provincial de Artes (MPArtes) Dante Bagatto expresó, “estamos muy contentos de estar dando inauguración al primer Salón de este año. Me queda agradecer a todos los que participaron de esta convocatoria y felicitar de manera especial a los seleccionados y premiados. Este evento no solo representa una celebración a la creatividad plástica, sino que también es un encuentro entre artistas, amigos, familia y toda la comunidad que reconoce al arte como un bien indispensable para el desarrollo social”.
Al referirse a la convocatoria, hizo hincapié en alta participación “los números nos sorprendieron, hemos tenido más de 300 artistas inscriptos provenientes de la provincia de La Pampa, Buenos Aires, Córdoba, Catamarca, Chaco, Chubut, Corrientes, Entre Ríos, Jujuy, La Rioja, Mendoza, Misiones, Neuquén, Río Negro, San Juan, San Luis, Santa Fe, Tierra del Fuego y Tucumán”.
Resaltó que “estamos iniciando un rescate histórico de la institución y proyectando distintos encuentros con todas las personas que representan la comunidad del Museo, para escribir entre todos, la misión y visión de la institución; pie fundamental para seguir proyectando acciones y pensando la colección”.
Para finalizar invitó a todos a recorrer las salas, dialogar con los artistas presentes y navegar por el catálogo digital a través del link https://sites.google.com/view/salon-pintura-2024

Artista premiado
Alejandro Gigli, ganador del primer premio con la obra “Altar con Rayos” manifestó su alegría al haber recibido la noticia. “Estoy muy contento y muy agradecido por estar recibiendo esta premiación”.
Al ser consultado por su obra, explicó que es una geometría arquitectónica, “trabajo con perspectiva para lograr profundidades, espacios sugerentes. Para mí la geometría es un método de construcción que me sirve para articular lo arquitectónico con lo enigmático. Es una una obra en donde pareciera que todo fuera estado premeditado por su carácter matemático, pero la realidad es que las formas ocurren durante el proceso. Me interesa mucho la metafísica, yo creo que mi pintura tiene ese carácter por los espacios suspendidos, de soledad. En particular veo al arte como un espacio de introspección y de autoconocimiento”.

Días y horarios de visitas
Las 30 obras seleccionadas que conforman el Salón de Pintura 2024 pueden visitarse hasta el 5 de julio, de lunes a viernes de 8 a 13 y de 14 a 19. Sábado y domingo de 17:30 a 19:30 con entrada libre y gratuita.
Para coordinar visitas de colegios comunicarse al teléfono fijo 02954 42 7332.

Seleccionaron las obras del Salón de Artes Visuales Pintura 2024

Fuente: Telón Pampeano – El tradicional Salón de Artes Visuales de la Provincia de La Pampa- sección Pintura, organizado por el Gobierno provincial, contará este año con la participación de solo dos artistas pampeanos.

El jurado aceptó 30 proyectos de un total de 304 carpetas enviadas.

La apertura del Salón tendrá lugar el 31 de mayo en la sede del Museo Provincial de Artes, 9 de Julio y Villegas, de Santa Rosa.La Secretaría de Cultura de La Pampa, a través del Museo Provincial de Artes (MPArtes), informa las obras y artistas seleccionados que integrarán el Salón de Artes Visuales de la provincia de La Pampa – Sección Pintura, Edición 2024 – Convocatoria nacional.

La apertura del Salón tendrá lugar el 31 de mayo en la sede del Museo Provincial de Artes (9 de Julio y Villegas), Santa Rosa.
El jurado conformado por Elena Blasco (CABA), Luciana Guerra (Rosario) y Osvaldo Chiavazza (Mendoza), aceptó 30 proyectos de un total de 304 carpetas enviadas.

Los 30 seleccionados que integrarán este Salón de convocatoria nacional son:
1 – “El Baño del Toti” – Emiliano Castillo – Tunuyán (Mendoza).
2 – “La noche más oscura” – Juan Martínez – (CABA).
3 – “El espacio de al lado” – Christian Riffel – Villa Ballester (Buenos Aires).
4 – “El Beso”- Chiara Girimonti – La Plata (Buenos Aires).
5 – “Altar con rayo” – Alejandro Gigli – Lanús (Buenos Aires).
6 – “Rebelión Pinball” – Denise Lorena Sánchez – (CABA)
7 – “Interior” – Maximiliano Soriano – Tres Arroyos (Buenos Aires).
8 – “Serie QV Número 10” – María Sol Figini – (CABA).
9 – “Tejido des-tejido” – Juan Francisco Acuña – (CABA).
10 – “Chapter 21” – Nubar Doulgerian – (CABA).
11 – “Soy feliz. Me han sacado del mundo dijo el poeta Héctor Viel Temperley” – Lucía Harari San Andrés de Giles (Buenos Aires).
12 – “El Juicio” – Leonardo Cavalcante – (CABA).
13 – “Principio de pregnancia” – Rosana Cervini – (CABA).
14 – “Aéreo N18” – Daniela Rudnik – (CABA).
15 – “Disruptores discontinuos IX “- Fernanda Furguelle – Coronel Dorrego (Buenos Aires).
16 – “Toilette” – Alejandro Antón – (CABA).
17 – “de la serie Petit lever” – Nora Lestón – Lanús (Buenos Aires).
18 – “Inmerso” – Julio Gambero – Salsipuedes – (Córdoba).
19 – “Sueño de una casa de verano” – Mara Kraay Caso – (CABA).
20 – “Húmedo” (Serie La línea vulnerable) – Emiliano D’Amato Mateo – (CABA).
21 – “La chica de la mirada perdida” – Clara Irulegui – Mar del Plata (Buenos Aires).
22 – “Serie Monumento nº8 y nº5” díptico – Verónica Di Toro – (CABA).
23 – “Serie materia del universo. La espera continúa II” – Rosa Audisio – General Pico (La Pampa).
24 – “Yuxtaposición en torno al vacío” – Sofía Muljat – (CABA).
25 – “Sólidos platónicos” – Jimena Travaglio – (CABA).
26 – “1240” – Andrés Alcaraz Vega – Santa Rosa (La Pampa).
27 – “Por la boca” – Emilia Mönch – (CABA).
28 – “Hermosa Noche” – Silvia Nanni – Colegiales (Buenos Aires).
29 – “Recuerdo de un lugar” – Ivana Scherer – Oberá (Misiones).
30 – “Onírico imperfecto” – Alberto Bonus – Gualeguaychú (Entre Ríos).

Se viene una nueva Noche en los Museos y ya están abiertas las inscripciones

Fuente: InfoCielo – Ya se abrió la inscripción para difundir y exponer a todos los museos de la provincia de Buenos Aires. ¿Cuándo es?

El evento ya clásico de «Una noche en los museos» se realizará en mayo y desde el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires ya abrieron las inscripciones para poder participar. Ya hay fecha y horario, solo falta el dónde.

El principal propósito y función de esta acción, organizada por la Dirección Provincial de Patrimonio, es intentar dar a conocer a la gran mayoría de museos que están presentes en el territorio bonaerense y por supuesto sus colecciones que presentan y algunos, incluso, representan al municipio en donde están ubicados, teniendo objetos simbólicos o contando la historia. En 2023 por ejemplo, participaron 200 museos de 60 municipios diferentes.

Si bien todavía resta por definir los lugares que tendrán visitas guiadas especiales, con programaciones y actividades diferentes a lo normal, ya se sabe que el evento será el próximo 18 de mayo, desde las 18:00hs. hasta las 00:00hs. La entrada es libre y gratuita.

Llega la séptima edición de la Noche de los Museos y las Galerías de Arte a Mar del Plata

Llega la séptima edición de la Noche de los Museos y las Galerías de Arte a Mar del Plata

Para formar parte de la oferta de museos bonaerenses y difundir las colecciones de los distintos municipios, es necesario comunicarse con la dirección de cultura de la propia ciudad y completar el formulario de inscripción que se encuentra en la página oficial de cultura con los detalles correspondientes.

Historia de la noche de los museos

La idea, que hoy en día se replica en cientos de países, surgió en Berlín. Este evento que une a la cultura, con la ciencia y el conocimiento, intenta generar visitas y actividades no tradicionales en los museos, ya desde el horario de visita que se plantea, se revela la intencionalidad.

La provincia comenzó a realizarlo en el año 2008 en la ciudad capital de La Plata y luego de siente años de pausa sin realización en 2022 regresó con la idea de territoralizar un poco más en todos los municipios que conforman el territorio bonaerense.

«Una Noche en los Museos»: uno por uno de las instituciones que participarán en esta edición

Polémica en Tucumán por el nombramiento del nuevo director del Museo Casa Histórica de la Independencia

Fuente: La Nación – Tras el desplazamiento de la historiadora Cecilia Guerra Orozco, cuyo concurso había vencido, el Gobierno designó al abogado José María Posse; varias asociaciones académicas se pronunciaron en contra.

Siguen las polémicas en el área de Cultura por los cambios de directores en los museos nacionales. Tras la designación del abogado y escritor tucumano José María Posse como director del Museo Casa Histórica de la Independencia, de San Miguel de Tucumán, que reemplaza a la historiadora y profesora Cecilia Guerra Orozco, especialista en los procesos de independencia iberoamericana, varias voces se manifestaron en contra de Posse y denunciaron que el nombramiento es un “favor político” del Gobierno a uno de sus aliados, el legislador provincial Ricardo Bussi. Guerra se enteró de que había sido desplazada del cargo por la noticia publicada en el diario tucumano La Gaceta este miércoles y la designación de Posse fue confirmada ayer por autoridades de la Secretaría de Cultura de la Nación a este diario.

Posse había viajado el martes a Buenos Aires para presentar en la Cámara de Senadores el proyecto que busca declarar héroe nacional al exgobernador y caudillo tucumano Bernabé Aráoz (1776-1824). Luego se reunió con funcionarios de la Secretaría de Cultura, quienes le ofrecieron el cargo de director hasta que se lleve a cabo el nuevo concurso. Aunque elogió la gestión de Guerra, anticipó que haría cambios en el guion museográfico.

Para muchos historiadores, académicos y estudiantes universitarios, que expresaron sus puntos de vista críticos en comunicados y redes sociales, el procedimiento llevado a cabo por los funcionarios nacionales no es correcto. Si bien el concurso estaba vencido, dicen, Guerra había solicitado una prórroga y el expediente seguía el circuito administrativo para la firma. Trascendió que a la historiadora, miembro de la Junta de Estudios Históricos de Tucumán, le habían informado que continuaría en el cargo. Sus evaluaciones, tanto durante el gobierno de Cambiemos como el del Frente de Todos, habían sido positivas. Por el cumplimiento de los requisitos de formación e idoneidad, tuvo incluso un ascenso en la carrera administrativa.

Fuentes consultadas por LA NACION indicaron que el procedimiento adecuado hubiera sido dictar una resolución que estableciera la “no continuidad” de Guerra en el cargo por motivos justificados y luego nombrar en forma interina a un director hasta el nuevo concurso.

Sin embargo, desde el área de Patrimonio de la Secretaría de Cultura, respondieron que el procedimiento había sido correcto y que el concurso de Guerra estaba vencido. Respecto de las críticas, dijeron que la comunidad tenía derecho a manifestarse.

Y así fue. Alumnos y egresados de la carrera de Historia de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Tucumán (UNT) emitieron un pronunciamiento en contra de la “designación arbitraria” de Posse y expresaron su preocupación por el desplazamiento de Guerra. “Es importante destacar que su nombramiento fue el resultado de un proceso riguroso de selección legítima, a través de un concurso público -se lee en el comunicado-. El fundamento de esta injusta decisión se basó íntegramente en la influencia política de Ricardo Bussi, exdiputado nacional y actual legislador de la provincia de Tucumán, hijo del represor Domingo Antonio Bussi”.

Los firmantes remarcan que la dirección de los museos nacionales no debe “ser objeto de favoritismos políticos o decisiones unilaterales que menoscaben los principios de meritocracia y profesionalismo”. Por último, exigen que se revea la decisión y se convoque de inmediato a un concurso público.

El Comité Académico de la Maestría en Museología de la UNT se expresó en el misma sentido, al sostener que los cargos de gestión de los museos debían ser cubiertos por concurso, “para garantizar el profesionalismo que la museología argentina se merece”. “Seguir designado gente en los cargos de dirección de museos que no tiene capacitación específica sería retroceder en la museología argentina, restableciendo prácticas que parecían haber quedado superadas”, señalan.

En su comunicado, la Asamblea de Historia de los estudiantes de la UNT consideró “totalmente inadecuado” el nombramiento de Posse, “una persona que no cuenta con un título especializado en el área de la Historia y la Museografía, ni experiencia en la gestión de museos”. También critican el hecho de que el flamante director se haga llamar por la prensa “abogado historiador”, atribuyéndose un título que no tiene.

La Asociación de Docentes e Investigadores de la UNT compartió en redes su comunicado de repudio al nombramiento de Posee. “Pretenden que ingrese por la ventana José María Posse, un abogado con pretenciones de historiador, conocido apologista del bussismo, desconociendo el ingreso de Guerra Orozco por concurso público en el año 2018. Llamamos a la comunidad universitaria a repudiar este atropello y a movilizarse para no permitir que se consume”, expresaron.

En su cuenta de Facebook, el periodista Nicolás Kasanzew, recientemente designado en el Senado,felicitó al nuevo director y escribió: “Salen los filo montoneros, entran los patriotas” y “Una para el lado de la justicia. La Casa Histórica de Tucumán, largos años ocupada por elementos pro montoneros, será presidida ahora por un historiador de fuste, patriota y malvinero, José María Posse. Congratulaciones, querido y admirado amigo!”. Kasanzew firmó el prólogo del libro de Posse, Crónicas de guerra. Tucumanos en Malvinas.

LA NACION se comunicó con Guerra, que prefirió no hacer declaraciones, y aún no pudo establecer contacto con Posse.

Un circuito de visitas nocturnas al patrimonio 

Fuente: Página12 – La propuesta de la secretaría de Cultura de Rosario es disfrutar de una experiencia llena de arte, historia y encuentros en museos públicos y privados.  

El viernes 16 de febrero, desde las 19 hasta la medianoche, se llevará a cabo la primera edición verano de «Noche de Museos Abiertos». Esta iniciativa propone un circuito de visitas nocturnas a los museos municipales, provinciales y privados, con actividades especiales y la oportunidad de disfrutar de muestras estables, novedades e inauguraciones. Quienes visiten diferentes espacios podrán acceder a un mapa impreso ilustrado por Jazmín Varela para sellar cada uno de los puntos mapeados. Durante el evento, también, se podrá acceder de forma gratuita al servicio Mi bici tu bici.

La Noche de Museos busca convertir la cultura en un encuentro accesible para todos, invitando a ciudadanas y ciudadanos a explorar el patrimonio cultural de la ciudad en un viernes de febrero por la noche. Durante este evento, las obras de arte, las colecciones y las personalidades que componen este gran legado cultural se presentarán bajo una nueva luz, ofreciendo una experiencia única a los visitantes.

Entre las propuestas de los museos para esta noche especial, se programó un Bailongo de Carnaval en el Museo de la Ciudad y una propuesta de carnaval veneciano en el Museo Estevez. La música también estará presente con karaokey concurso de canciones en el Macro y una edición especial del ciclo Shippear en la explanada del Cultural Fontanarrosa con el show Piazzola Electrónico por Nico Sorín. Además, en el Complejo Astronómico se realizará un nuevo encuentro de Atardeceres científicos.

Otro clásico que se suma a «Noche de Museos Abiertos» es la visita guiada nocturna al cementerio El Salvador. En esta ocasión, se realizarán dos visitas, una a las 21 y otras a las 23, con inscripción previa.

Las instituciones participantes son, por parte del municipio: Museo de la Memoria (Córdoba 2019), Museo de Arte Decorativo Firma y Odilo Estevez (San Lorenzo 753), Museo de Bellas Artes Juan B. Castagnino (Pellegrini 2202), Museo Experimental de Ciencias/ Complejo Astronómico (Diario La Capital 1602), Cultural Fontanarrosa (San Martín 1080), Museo de la Ciudad Wladimir Mikielievich (Oroño 2361), macro ( Av. de la Costa Estanislao López 2250), Museo Cementerio El Salvador (Ovidio Lagos 1840).

Por parte de la provincia: Museo Provincial de Ciencias Naturales Dr. Ángel Gallardo (San Lorenzo 1949), Museo Histórico Provincial de Rosario Dr. Julio Marc (Parque de la Independencia), Museo del Deporte Santafesino (Ayacucho 4800), Sede de Gobierno de la provincia de Santa Fe (Santa Fe 1950); Acuario del Río Paraná (Carrasco y Cordiviola).

También dirán presente instituciones privadas tales como: Museo Internacional para la Democracia (Sarmiento 702), Museo Bolsa de Comercio Rosario (Córdoba 1402), Museo del Diario La Capital (Sarmiento 763).

Además de las colecciones y muestras estables o temporales, cada museo o espacio presentará una obra representativa que recupera el poder simbólico, artístico, cultural, social o político de su autor/a. Esta propuesta busca no sólo ofrecer entretenimiento cultural, sino también fomentar la conexión entre los museos, el público y el entorno cultural. A esto se suman varias propuestas gastronómicas con heladerías y food trucks.

El secretario de Cultura y Educación, Federico Valentini, explicó: «Es la primera vez que hacemos Noche de Museos en febrero, como programación de verano, eso tiene que ver con uno de los objetivos que trazamos como gestión que es el de ampliar los públicos y aumentar la circulación en nuestras instituciones. Hay más de quince lugares que van a ser parte de esta jornada, entre museos municipales, provinciales y espacios privados como el Museo de la Democracia, el Museo del Diario la Capital, el de la Bolsa de Comercio, por ejemplo. En cada uno de ellos hay una programación que, más allá de la propuesta estable, propone que el público pueda disfrutar de música, de gastronomía, en definitiva, de hacer un recorrido ciudadano y cultural que para nosotros implica poner las instituciones culturales al servicio de la ciudad como un gran espacio público y cercano».

Declaran de interés cultural un gigantesco mural sobre la medianera de un edificio de Cuarzur

Fuente: El Marplatense – Está emplazado en San Juan entre avenida Colón y Brown. “Mensajeras”, la obra del Grupo Sismo, será el mural más grande de toda la historia de Mar del Plata.

El Ente Municipal de Turismo y Cultura (EmturyC) declaró de interés cultural la realización de un mural sobre la medianera de un edificio que la empresa Cuarzur emplazó en San Juan entre avenida Colón y Brown.

El mural, que realizan Fernando Lerena y Massi Ledesma del “Grupo Sismo”, lleva por título “Mensajeras” y tiene un plazo de ejecución de 30 días: se espera que su inauguración sea la última semana de febrero.

Desde la empresa constructora indicaron que buscaron “embellecer la medianera que da a la avenida Colón con arte, teniendo como objetivo no sólo darle un valor agregado a ese espacio arquitectónico, sino también contribuir al enriquecimiento cultural de Mar del Plata”.

Desde Cuarzur entienden que la unión entre el arte urbano y la arquitectura puede generar un impacto significativo en la identidad cultural de la comunidad, por lo tanto avanzaron con esta obra a cargo de este grupo de artistas marplatenses que desde hace diez años vienen realizando obras de alto impacto en la ciudad y en países de Latinoamérica.

“Mensajeras” será el mural más grande de toda la historia de Mar del Plata. Se ejecutará en aproximadamente 544 metros cuadrados, en 20 metros de alto, a lo largo de los 10 pisos del edificio, con pinturas de máxima calidad que resisten la intemperie.

Los cordobeses premiados en el Salón Nacional de Artes Visuales

Fuente: Prensa CDBA – El pasado 21 de septiembre se inauguró la 111º exposición del Salón Nacional de Artes Visuales (SNAV), organizada por el Palacio Nacional de las Artes – Palais de Glace, en colaboración con la Secretaría de Patrimonio Cultural y la Dirección Nacional de Museos del Ministerio de Cultura de la Nación.

Esta edición contó con una gran participación de artistas de nuestra provincia: de los 212 seleccionados, 28 artistas representan a Córdoba, de los cuales 16 recibieron Premios Salón Nacional de Artes Visuales 2023 no adquisición por categoría artística y Menciones especiales del Jurado Federal de Premiación Disciplinar. También en el marco del Salón, Fernando Allievi recibió el Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2023.

A continuación, se detallan los premios por categoría que fueron otorgados a artistas de la provincia de Córdoba:

Pintura

  • Premio no adquisición a la primera mejor obra: “La historia ocurre dos veces: Primero como tragedia y segundo como farsa”, de Cecilia Uribarren.
  • Mención especial del jurado: “El quicho”, de Manuel Coll

Espacio No Disciplinario

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “Atuel”, de Santiago Franzani.
  • Premio no adquisición a la tercera mejor obra: “Toda obra no construida es una ruina”, de Marcos Goymil.

Dibujo

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “Asterisca”, de Lucas Di Pascuale.

Menciones especiales del jurado:

  • “Postales de una Pandemia”, de Milagros Grosso.
  • “Biblioteca”, de Pablo Martínez.
  • “Otro paisaje: El cielo es un error, las formas arden en mi retina”, de Victoria Liguori.

Instalaciones y Medios Alternativos

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “La trama del desastre”, de Rodrigo Schiavoni.
  • Mención especial del jurado: “Et in arcadia ego”, de Alejandro Romanutti. 

Artes del fuego

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “El ladrillo solo un vehículo dentro de un gran contenedor: LA FÁBRICA”, de Elisabet Roggio.
  • Mención especial del jurado: “La Luna y el recuerdo de su primer incendio”, de Damián Santa Cruz.

Gráfica

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “Anima roja”, de Julieta Yael Marasas. 

Fotografía

  • Premio no adquisición a la segunda mejor obra: “Santa Rita”, de Rolando Nicolas Jesús Martin Escudero.
  • Mención especial del jurado: “Cápsula, Burma”, de Marce Bosch.

Escultura

  • Mención especial del jurado: “Collar corona”, de Samantha Ferro

Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2023

El 19 de julio de este año se dieron a conocer las y los artistas ganadores de este Premio Nacional, que reconoce el vasto recorrido y la contribución decisiva de distinguidos creadores a la escena del arte local. 

En la edición 2023, uno de los artistas galardonados fue Fernando Allievi, quien recibirá una pensión vitalicia equivalente a cinco jubilaciones mínimas, y donará la serie “Dibujos del Cordobazo”, realizada entre 2017 y 2023. La obra pasará a integrar el patrimonio del Museo Nacional de Bellas Artes.

Fernando Allievi comenzó sus estudios de dibujo en 1976 bajo la guía de Leopoldo Garrone. En 1978 ingresó a la Escuela Provincial de Bellas Artes “José Figueroa Alcorta” de la ciudad de Córdoba, de donde egresó con los títulos de Maestro de Artes Plásticas y Técnico Superior de Pintura y Dibujo.

En 1985 se trasladó por consejo de Marcelo Bonevardi a New York en donde permaneció hasta 1988, año en que retornó a Córdoba. Desde 1980, año en que realizó su primera muestra individual, ha participado de numerosas exposiciones colectivas e individuales. Obtuvo premios y distinciones en salones provinciales y nacionales, y su obra forma parte de colecciones públicas y privadas del país y del extranjero.

Chaco recibirá a la Ciudad de Buenos Aires en una feria internacional de Arte

Fuente: Libertad Digital – Figuras del ámbito cultural de la Ciudad se presentarán en la Feria internacional de Arte de Resistencia

La Ciudad se hará presente en la programación de la feria a través de un conversatorio sobre arte y transformación social. El mismo estará a cargo de destacadas figuras del ámbito cultural.

Los chaqueños que quieran participar de la charla “La Feria como una plataforma de construcción e identidad en la región”, podrán acercarse el sábado 14 de octubre a las 17:30hs. La actividad estará a cargo de la periodista especializada en artes visuales, María Paula Zacharías; el curador de la feria, Daniel Fischer; el artista Andrés Bancalari, y la directora del Colón Fábrica, Silvia Tissenbaun.

Asimismo, durante las tres jornadas de arte contemporáneo, participarán 30 galerías, habrá presentaciones de libros, charlas con relevantes artistas y una conferencia de NFT, entre muchas otras actividades. También, se exhibirán, comercializarán y divulgarán diversas prácticas visuales con el fin de estimular lazos entre el público, estudiantes, artistas, curadores, gestores, galerías y coleccionistas de diferentes regiones del país.

Serán parte de la Feria expositores de Chaco, Corrientes, además de otras provincias del país y Paraguay, con obras de diversas disciplinas y lenguajes, desde pintura y dibujo hasta fotografía y escultura.

A362 es un proyecto que nació en 2017 como Somos Arte, por iniciativa del Club Social de Resistencia y un importante grupo de artistas y gestores, con el objetivo de brindar un espacio destinado a la exhibición y comercialización de arte dentro del Club Social de Resistencia. En sus ediciones anteriores ha tenido distintos nombres, y a partir de este año la feria llevará el nombre de A362, código de área telefónico de la ciudad de Resistencia.

Esta acción forma parte de los intercambios desarrollados por el Ministerio de Cultura de la Ciudad para seguir tendiendo Puentes Culturales visibilizando el potencial del país.

Una obra correntina fue premiada en el Salón Nacional de Artes Visuales

Fuente: El Litoral – La obra de una artista correntina fue premiada en el Segundo Salón Nacional de Artes Visuales del Chaco que tiene lugar desde el sábado en la planta baja de la Casa de las Culturas de Resistencia (Marcelo T. de Alvear 90). 

Quedó inaugurada la muestra del certamen federal Segundo Salón Nacional de Artes Visuales del Chaco. De las 275 postulaciones recibidas este año, (de 23 provincias), fueron seleccionadas 20 para la exposición y de esa veintena, las que se llevaron el premio mayor son las siguientes:

Como quiero que me quieras, de Dufva Nielsen (Barranqueras, Chaco)

La resistencia de las piedras de Maia Navas (Corrientes) y Alejandra Reyero (Resistencia, Chaco)

La paradoja del fuego de Maximiliano Peralta Rodríguez (San José del Rincón, Santa Fe)

Además, recibieron menciones honoríficas las obras:

Tal vez, algún recuerdo en tu mente me acaricie, de Malcon D’Estefano (Santa Fe)

Crear un territorio de Fernando Rege (CABA)

Fuerza bruta de Adrián Sosa (Los Sosa, Monteros, Tucumán)

Vale señalar que el jurado estuvo integrado por la artista Beatriz Moreiro (Chaco), la investigadora Daniela Pasquet (Misiones), la artista Elisa O’Farrell (Buenos Aires), la gestora Fernanda Toccalino (Corrientes) y el artista Walter Tura (Formosa).

Obras expuestas  

Fuerza bruta (video – performance), de Adrián Sosa, de Los Sosa, Monteros, Tucumán. 

Caballo, caballete (políptico, óleo sobre tela), de Andrés Romero von Zeschau, de Empedrado, Corrientes. 

Capa para la celebración de los santos populares (intervención textil), de Blas Aparecido, de la ciudad de Corrientes. 

El cumpleaños de Valeria F. (óleo sobre tela), de Carolina Carrillo, de Rufino, Santa Fe. 

Música de la selva (carbonilla sobre tela), de Catalina Scoppa, del Delta del Paraná, Tigre, Bs. As. 

Antroponimia (fotomontaje sobre cuerina con acrílico), de Claudio Ojeda, de Presidencia Roque Sáenz Peña, Chaco. 

Como quiero que me quieras… (instalación audio-visual), de Dufva Nielsen, de Barranqueras, Chaco. 

El peso es fuerza (restos óseos, cemento y pelo), de Federico Fischer, de Resistencia, Chaco. 

Crear un territorio (costura a mano de filtros de té y mate), de Fernanda Rege, de CABA. 

Me quemo como los árboles de las sierras (grabado textil) de Guadalupe Dean Eguia, de la ciudad de Córdoba. 

Madre dolorosa (escultura en retac, cadenas y cuchillos tramontina), de Leo Guardianelli, de Resistencia, Chaco. 

Parte de la tormenta (grafito sobre papel), de Lucila Palladino, de Ituzaingó, Bs. As. 

La resistencia de las piedras (video instalación), de Maia Navas – Alejandra Reyero, de la ciudad de Corrientes y de Resistencia, Chaco. 

Tal vez, algún recuerdo en tu mente me acaricie (Carbónico sobre papel), de Malcon D’Estefano, de la ciudad de Santa Fe. 

Huele a espíritu adolescente (linografía sobre papel), de María de los Milagros Montejo Echeverría, de la ciudad de Corrientes. 

La paradoja del fuego (instalación mural), de Maximiliano Peralta Rodríguez, de Haedo, Bs. As. 

Conformidad a plan (acrílico sobre tela), de Mercedes Schamber, de Posadas, Misiones. 

Silvaselvasalvaje (dibujo en tinta sobre tela), de Mónica Báez, de Paso de la Patria, Corrientes. 

Sintomas de empacho (instalación), de Natalio Almiron, de Resistencia, Chaco. 

Fiesta espejo (óleo sobre tela y óleo sobre madera), de Paztelito, de CABA. 

Se viene la tercera edición de Con Arte Esculturas

Fuente: Perfil – Con más de 50 artistas y unas 200 obras de arte, el viernes se inaugura en Mendiolaza un nuevo evento dedicado a las artes visuales. Organizada por Gracia Escarguel y Mariano Castañeda, la exposición, que surgió hace tres años en el club house de un barrio privado, podrá visitarse durante todo el fin de semana, previo a agendar una cita con sus coordinadores.

Con la escultura como disciplina central –en todas sus variantes de técnicas y materiales–, este viernes 8 de septiembre a partir de las 15 quedará inaugurada una nueva exposición colectiva de escultura, que podrá visitarse hasta el domingo 10 de septiembre.

La muestra contempla unas 200 obras de 53 artistas y una variedad de propuestas de piezas que pueden disponerse para decorar el interior o el exterior de las viviendas. 

Como todos los años, el espacio elegido fue el club house de Estancia Q2, un barrio privado con un ambiente natural. “La idea de montar la muestra en este espacio tiene que ver con que tanto mi socia como yo queremos que el público que la visite pueda hacerse una idea de cómo quedan las piezas ubicadas en un ambiente natural como éste, que bien podría ser el jardín de su casa”, explica Mariano Castañeda, quien junto a Gracia Escarguel organizan además el evento anual Con Arte Vas.

En materia de expositores, Con Arte Esculturas reunirá en un mismo lugar a artistas renombrados y emergentes. “Este año seleccionamos a 53 artistas y hemos reducido un poco la cantidad de obra que puede exponer cada uno porque si bien el espacio es grande, no queremos cargarlo con tantas piezas sino más bien que los artistas puedan lucir sus esculturas cómodamente”, detalla Castañeda.

En cuanto a la selección, las obras en exposición son producto de una convocatoria general y abierta a todos los artistas (aunque algunos escultores han sido invitados a participar sin cargo). “En todos los casos, la decisión la tomamos tras ver las obras propuestas, excepto la de aquellos artistas de los que seguimos su trayectoria y sabemos que sus piezas encajan con lo que nosotros queremos mostrar”.

Esculturas y algo más. Si bien la muestra es de esculturas, algo que impone ciertas limitaciones para muchos artistas que no salen de lo pictórico, sus organizadores, teniendo en cuenta la actualidad, ponen el acento en la búsqueda de diversidad de técnicas y estilos. “Hay muchos artistas que hacen obras que no llegan a ajustarse específicamente a la disciplina ‘escultura’, pero que tienen que ver, por ejemplo, con obras en 3D o tipo ensambles. Entonces la idea es que las técnicas sean la mayor cantidad posibles. Por eso tenemos piezas de joyería de autor, cerámica, arte textil y hasta Art Toys, obras que surgen a partir de íconos clásicos pop, generalmente dibujos animados, como Mickey Mouse, por ejemplo; el artista lo modela en 3D y lo ‘tunea’ con diferentes estilos. Me pareció interesante ver cómo funcionan esas obras mezcladas con lo tradicional y poder llegar a todos los gustos y los sentidos”, reflexiona el organizador.

En esta edición, los organizadores también hicieron una apuesta fuerte en materia de panelería. “El primer año armamos la muestra con seis paneles, el segundo fueron nueve y ahora los hemos llevado a 24. La cantidad de paneles es importante porque cambia mucho el espacio, lo viste de otro modo, sirve para marcar cierto recorrido y para que la obra se luzca mejor”, agrega.

Con un crecimiento sostenido año tras año, el evento que ya va por su tercera edición consecutiva, el año pasado tuvo un balance más que positivo para sus organizadores, quienes señalan que se vendieron más de 50 obras.

Entre los artistas participantes este año se cuentan José Benito, Ernesto Berra, Sara Galiasso, Boyo Quintana, José María Suhurt, José Utrera, Sara Goldman y José Koropecki.

Cisterna Garay

CISTERNA. Pieza de Gabriel Garay realizada en cemento, hierro, chapa, madera.


En Mendiolaza

El viernes 8, sábado 9 y domingo 10 de septiembre de 15 a 20 –con entrada libre y gratuita– podrá visitarse en el club house de Estancia Q2 la exhibición que contempla unas 200 piezas de arte. Para agendar la visita, los interesados deberán contactarse al: 351 5145742.