Categoría: Capacitación

Seminario: Tráfico ilícito de bienes culturales

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Fuente: Fundación Foro del Sur ~ ¿Qué pasa con el tráfico de bienes culturales que conforman el patrimonio de un país? ¿Cuál es el sistema de prevención y represión de lavado de activos y su objetivo? ¿Es posible identificar las huellas de la creación artística? ¿Cómo impacta en la legalidad las nuevas materialidades de las obras y la incorporación de innovadoras plataformas de comercialización como blockchain?

La Fundación Foro del Sur presenta el seminario Arte: Desafiando los límites de la legalidad coordinado por el Dr. Mauricio de Núñez con el objetivo de dar respuesta a interrogantes relacionados a los bienes culturales u obras de arte y el derecho frente a la circulación de obras de gran valor en el mercado internacional. El seminario se desarrollará de manera virtual, a lo largo de cuatro encuentros, desde el 3 al 24 de agosto, con la participación de destacados especialistas. La actividad es arancelada. Por inscripciones e información: www.forosur.com.ar

El primer encuentro estará enfocado en la protección de las obras plásticas por el derecho de autor y a las novedades en la compraventa de obras de arte a cargo de los abogados Federico A. Villalba Díaz y José Miguel Puccinelli.

Luego, los abogados Pablo Luis Gasipi y Agustín Luis Biancardi ofrecerán una clase sobre el tráfico de bienes culturales y la prevención de lavado de activos.

En el tercer encuentro las destacadas investigadoras Dra. Gabriela Siracusano y Marta Maier abordarán se referirán a las huellas de la creación artística y el Comisario Marcelo El Haibe abordará el rol de la Policía Federal Argentina e Interpol en la lucha contra el tráfico ilícito de Bienes Culturales.

En el último encuentro estará dedicado a los nuevos sistemas de identificación, verificación, registro y certificación vía Blockchain a cargo de Gustavo Perino y Gabriel Mucchiut.

El seminario cuenta con la coordinación del Dr. Mauricio de Nuñez. Abogado diplomado en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires (1980). Ex Secretario de la Justicia en lo Criminal de Instrucción, asesor de empresas y representaciones diplomáticas y consulares y de la Universidad Nacional de Tres de Febrero.

PROGRAMA

MARTES 3 DE AGOSTO de 15 a 17 hs.

Los principios de protección de las obras plásticas por el derecho de autor.

Federico A. Villalba Díaz. Abogado UBA. Fiscal de primera instancia ante el fuero Penal de la CABA. Magister en Derecho. Profesor en la Maestría de Propiedad Intelectual de la Universidad Austral. Ponente experto de la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) Novedades en materia de compraventa de obras de arte.

José Miguel Puccinelli Abogado. Socio del Estudio Beccar Varela. Profesor del ESEADE (Curaduría III – Arte y Derecho) desde 2007. Maestría en Derecho de los Negocios en la Universidad de Angers (Francia). Posgrado en Derecho Internacional Privado en la Universidad de Pantheón Assas (París II).

MARTES 10 DE AGOSTO de 15 a 17 hs.

Bienes Culturales y del Patrimonio Cultural; sistema legal de su tráfico en R. Argentina: permitido, condicionado o prohibido.

Pablo Luis Gasipi (auxiliar fiscal, Justicia en lo Criminal y Correccional Federal de la Capital Federal; abogado especializado en derecho penal (U.Sal, 1998; doctorando, 2015), en derecho ambiental (U.C.A., 2003) y en lucha contra el crimen organizado (U.S.I., 2018); disertante, profesor e investigador universitario.

El sistema de prevención y represión de lavado de activos y su objetivo: desestructurar económicamente a la actividad criminal. La específica normativa que regula la actividad de compraventa de obras de arte en Argentina.

Agustín Luis Biancardi (abogado UBA 1995), ex funcionario judicial, Asesor legal Banco Ciudad, ex director Litigios Penales de la Unidad de Información Financiera Argentina (2016-2020). Especialista en delitos económicos y lavado de activos.

MARTES 17 DE AGOSTO de 15 a 17 hs.

Las Huellas de la creación artística.

Dra. Gabriela Siracusano. Doctora en Teoría e Historia del Arte, UBA. Investigadora Principal del CONICET, profesora regular de la UBA. Es directora del Centro MATERIA (IIAC-UNTREF). Especialista en el estudio de la dimensión material de las imágenes.

Dra. Marta Maier. Doctora en Química de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires. Es investigadora Principal de CONICET y Profesora Asociada del Departamento de Química de la mencionada facultad. Su línea de investigación comprende el estudio de materiales en arte y arqueología y sus reacciones de degradación.

El rol de la Policía Federal Argentina e Interpol en la lucha contra el tráfico ilícito de Bienes Culturales.

Comisario Marcelo El Haibe. Ingresó a la Policía Federal Argentina en 1984. Actualmente posee el grado de Comisario Mayor y es el Jefe del Dirección General de Coordinación Internacional, de la cual depende el Departamento Interpol y el Departamento Protección del Patrimonio Cultural. Es miembro permanente del Comité Argentino de Lucha contra el tráfico ilícito de Bienes Culturales. Consultor experto por la Unesco en el año 2015 sobre las Medidas que deben Adoptarse para Prohibir e impedir la importación, la Exportación y la Transferencia de Propiedad Ilícitas de Bienes
Culturales.

MARTES 24 DE AGOSTO de 15 a 17 hs.
Nuevos sistemas de identificación, verificación, registro y certificación vía Blockchain. Como la tokenización de obras verificadas por terceros puede ser la solución a antiguos problemas del mercado de arte.

Gustavo Perino. Licenciado en Peritaje de Obras de Arte. Profesor y coordinador de posgrado en Peritaje de Arte en la Universidad Santa Úrsula en Río de Janeiro. Miembro de ICOM Brasil y del Instituto de Valuación y Autenticación de Obras de Arte – i3A. Fundador y director de Givoa Art Consulting (Brasil y Argentina)

Gabriel Mucchiut. Abogado Partner en Revilla Cornejo & Gutiérrez Braun. Especialista en Blockchain & Law. CEO Emyto Escrow service. Co-founder Tokenizart. IOT + NFT. Trazabilidad del arte.

El seminario será en modalidad virtual a través de la plataforma Zoom. Una vez concluido cada encuentro los asistentes podrán acceder a la clase durante siete días corridos. Se ofrecen descuentos especiales a miembros de Asociación Mujeres Jueces de Argentina (AMJA), Asociación de Fiscales y Funcionarios del Ministerio Público Fiscal (MPF), Asociación Argentina de Fiscales (AAF), Asociación de Fiscales y Funcionarios de Argentina (AFFA), Policía Federal Argentina (PFA) y Federación Latinoamericana de Fiscales (FLF). Se entregarán certificados de asistencia.

La Fundación Foro del Sur es una organización privada sin fines de lucro cuyas acciones buscan promover la diversidad y pluralidad de pensamiento en el marco de diversas actividades de investigación, formación y consultoría, asimismo con el objetivo de realizar aportes significativos en materia de políticas públicas. Sus proyectos se vuelcan a la tarea de fomentar redes entre gobiernos –niveles nacional y provincial- y organismos internacionales así como también alianzas estratégicas con diversas instituciones del país y del extranjero, valorando los beneficios de aunar esfuerzos en pos de la consolidación de procesos democráticos, la pluralidad de pensamiento, y la búsqueda de una mayor justicia social y de sociedades más igualitarias.

El Museo de Bellas Artes presenta un seminario sobre historias de mujeres artistas en la Argentina

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Fuente: Grupo La Provincia ~ Como parte de la muestra «El canon accidental. Mujeres artistas en Argentina (1890-1950)», el Museo Nacional de Bellas Artes organiza el seminario virtual «Mujeres al borde de un canon desafiado: historias de artistas en Argentina», dictado por la curadora Georgina G. Gluzman, y de acceso libre y gratuito a través del canal de YouTube de la institución.

Gluzman, cuyo trabajo de investigación dio origen a esta muestra temporaria, dictará este seminario en dos encuentros que será los días jueves 20 y 27 de mayo a las 18 y se podrán seguir en youtube.com/MNBAdigital.

Para conocer más sobre la exposición, inaugurada el 25 de marzo, el Museo desarrolló un micrositio dedicado a ella, donde se pueden explorar las 88 obras que la integran, leer los textos curatoriales y las reseñas biográficas de las artistas presentes y ver imágenes de las salas de exhibición: canonaccidental.bellasartes.gob.ar/

Las clases virtuales buscarán brindar un panorama de las autoras que forman parte de la exposición «El canon accidental», y de los lineamientos teóricos en los que Gluzman sustentó su investigación histórica y artística. Además, se discutirán conceptos de la teoría feminista en el campo del arte y se abordarán las trayectorias de algunas de las artistas activas en el país entre 1890 y 1950.

La muestra se compone de pinturas, dibujos, grabados, fotos y esculturas, a veces inéditas, otras exhibidas en mecas artísticas locales de la época pero luego invisibilizadas: no aparecen en los libros, no se enseñan en las universidades, no guían las muestras de los museos.

María Obligado, Leonor Terry, Carlota Stein son algunas de las más de 80 obras de 44 autoras, unas ignotas y otras reconocidas y premiadas por el circuito del arte nacional, pero excluidas de su historia que Gluzman retomó en esta muestra que se puede ver en el Bellas Artes.

«Todo lo que materialmente ya no existe también está presente en esta exposición», dijo la curadora a Télam al inaugurarse «El canon accidental. Mujeres artistas en Argentina (1890-1950)».

Gluzman (Buenos Aires, 1984) es especialista en enfoques feministas de la historia del arte, con foco en el siglo XIX y la primera mitad del siglo XX, es doctora en Historia del Arte, y licenciada y profesora en Artes por la Universidad de Buenos Aires. Se desempeña como profesora de la Universidad de San Andrés, donde dicta seminarios de arte argentino y estudios de género y es autora del libro «Trazos invisibles. Mujeres artistas en Buenos Aires (1890-1923)» (Biblos, 2016).

Fondo Metropolitano: ¡Convocatoria abierta!

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Fuente: Buenos Aires Ciudad ~ Hasta el 19 de mayo se encuentra abierto el plazo para aplicar al programa de financiamiento de Impulso Cultural que más disciplinas y variedades de artistas convoca.

Fondo Metropolitano es un programa de la plataforma Impulso Cultural que financia de manera total o parcial, proyectos/actividades vinculados a las artes, las ciencias y la infraestructura cultural. Pueden participar artistas visuales, plásticos, cineastas; como también arquitectos, organizaciones barriales, gestores culturales, talleristas, docentes, entre otros. https://www.youtube.com/embed/orrhTkMMQrQ?enablejsapi=1&origin=https:%2F%2Fwww.buenosaires.gob.ar

Fondo Metropolitano
Convocatoria abierta
Desde 28/4 a las 17h hasta el 19/5 a las 17h
Inscripción online a través de TAD

A partir del miércoles 28 de abril a las 17h, el Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias abre su convocatoria 2021. La inscripción estará abierta hasta el 19 de mayo a las 17h y este año se pondrá especial atención a los proyectos que estén atravesados por la temática de género, liderados por mujeres y/o disidencias (en las tres líneas de financiamiento), sin ser esto un criterio de excepción.

Líneas

  • Creación: proyectos artísticos de cualquier disciplina, orientado a artistas y creadores. Para proyectos de carácter virtual y/o digital (no excluyente).
  • Funcionamiento de Espacios Culturales: orientado a financiar el pago de los servicios y gastos de mantenimiento de espacios culturales, así como también a la adecuación del espacio a los protocolos Covid-19 vigentes.
  • Formación y Capacitación: orientada a quienes lleven adelante actividades vinculadas a la enseñanza y/o formación cultural. Para proyectos a desarrollarse de manera presencial, siempre y cuando se adecúen a los protocolos Covid-19 vigentes, así como también propuestas virtuales o que combinen ambas modalidades.

Podrán presentarse bajo la figura de manera individual o asociaciones u organizaciones con domicilio en CABA. La aplicación a la convocatoria se realiza únicamente de manera online a través de la plataforma Trámites a Distancia – TAD.

Este año Impulso Cultural contará con una totalidad de $180 millones que se vehiculizarán a través de sus programas de financiamiento que, a su vez, cuentan con líneas específicamente re-pensadas para la situación actual, incorporando la posibilidad de realizar presentaciones virtuales o, en el caso de los clubes y espacios culturales, contemplando la necesidad de adaptaciones de los espacios a protocolo Covid-19.

Charla de asesoramiento

Ante el contexto actual, el Ministerio de Cultura realiza encuentros frecuentes con el sector para entrar en diálogo sobre su situación real y acompañar mediante diferentes acciones; en ese marco, promueve charlas de asesoramientos puntuales a las convocatorias y los grupos de pertenencia. El próximo 5 de mayo a las 12h se realizará una charla de asesoramiento para la agrupación PIT (Profesores Independientes de Teatro), mediante plataforma virtual; allí se verá en detalle las características de la línea Formación y Capacitación, y todo lo necesario para aplicar con éxito a la convocatoria. Podrá participar de la charla toda persona interesada en la convocatoria de Fondo Metropolitano.

Nación abre la convocatoria al curso virtual y gratuito «Museos Accesibles»

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Fuente: Sitio Andino ~ «Museos accesibles. Partir de lo posible» edición 2021, es el nombre de la formación profesional virtual y gratuita que lanzó el Ministerio de Cultura de la Nación para los equipos de trabajo de museos y espacios culturales de todo el país. 

Se trata de un curso que indaga en conceptos y desafíos concretos que enfrentan los museos para ser accesibles, inclusivos y centrados en las personas. La propuesta despliega un recorrido que se orienta a la búsqueda de la accesibilidad, de lo personal a lo institucional. Para ello trabaja a partir de un enfoque de derechos y diversidad en el espacio público.

Acerca interrogantes actuales, brinda herramientas y oportunidades de conversación con participantes de todo el país en torno a la gestión accesible, y propone ir más allá de las «medidas» de accesibilidad a las que un museo debería aspirar. Apunta, así, a adoptar de forma colectiva un permanente ajuste de para qué, cómo y con quiénes hacemos los museos.

Esta cuarta edición del curso, en contexto de pandemia de COVID-19 y distanciamiento social, incorpora nuevos contenidos y materiales para repensar qué significa ser museos accesibles en este momento inédito, en el que las certezas son pocas y los desafíos son muchos, detalla el Ministerio de Cultura desde su sitio web.

El mismo está dirigido a integrantes de los equipos de trabajo de museos y espacios culturales de todo el país, prioritariamente de gestión pública, con interés en la reflexión acerca de la accesibilidad desde un enfoque de derechos.

También podrán participar quienes formen parte de proyectos con orientación social, colectiva y comunitaria que tengan como objetivo ampliar el acceso de poblaciones diversas a las instituciones culturales.

 Sobre la modalidad de cursada y la certificación

A partir de un abordaje teórico-práctico y una cuidada propuesta pedagógica, el curso ofrece contenido inédito producido por especialistas locales del campo académico y acompañamiento personalizado por parte de un equipo tutorial referente en la temática.

Además, incluye recursos variados que permiten conocer de primera mano experiencias de museos e instituciones culturales de diferentes lugares del país, así como espacios de intercambio para potenciar el cruce de saberes y prácticas entre quienes participen del curso.

La propuesta tiene una duración de 6 semanas y requiere un promedio de 6 horas de trabajo semanal asincrónico. También contempla una serie de encuentros sincrónicos no obligatorios con referentes y especialistas. La cursada se realizará a través de la plataforma federal de capacitación virtual del Ministerio de Cultura, Aula Cultura, y se otorgarán certificados de aprobación y créditos de INAP.

¿Cómo participar?

Quienes quieran participar tienen que completar este formulario de preinscripción.

El curso cuenta con cupo limitado, determinado por el número de comisiones y la posibilidad de acompañamiento por parte del equipo tutorial.

Para la adjudicación de vacantes se priorizará la representatividad de todas las provincias del país y la pertenencia a instituciones culturales de gestión pública de diversos tipos y escalas, así como a proyectos que tengan orientación social, colectiva y comunitaria.

Preinscripción

Los y las interesadas pueden preinscribirse hasta el 20 de abril (inclusive). A partir del 4 de mayo se informará vía correo electrónico la asignación de las vacantes. El inicio del cursado será el 6 de mayo de 2021.