Fuente: La Voz ~ La nueva edición de la feria porteña sumará la presencia de 11 galerías locales. Además, la cordobesa Mercedes López Moreyra es la curadora de “Planisferio”, nueva sección dedicada a proyectos latinoamericanos.
Después de una participación récord en la edición 2022, la escena artística local ratificará su presencia en la feria porteña Mapa con una apuesta que incluirá a 11 galerías de la provincia. Este año, además, el evento contará con una nueva sección que tiene como curadora a la cordobesa Mercedes López Moreyra.
Mapa se realizará del 9 al 12 de marzo en el predio de La Rural (Av. Sarmiento 2704), en la ciudad de Buenos Aires. Allí, con el acompañamiento de Faro (Asociación de Galerías de la Provincia de Córdoba) y el apoyo de la Agencia Córdoba Cultura, mostrarán sus propuestas las galerías locales Abre, Ankara, Artis, Aura Virtual Gallery, Esaa, María Wonda, Marchiaro, Sasha D, The White Lodge, Tierra Arte Contemporáneo y Via Margutta.
El desembarco consolida un vínculo con la feria que abre el calendario de eventos de este tipo a nivel nacional.
En esta nueva edición, a partir del jueves, Mapa dará un paso más en la tarea de posicionarse a nivel regional, con la presencia de 50 galerías del país y de Latinoamérica y la llegada de espacios de Chile, Perú, Uruguay y México.
La feria incluirá eventos interdisciplinarios, performances, música, tecnología y un auditorio destinado a conversatorios y encuentros entre los diferentes actores del campo de las artes visuales. El comité de selección estuvo está integrado por Amalia Amoedo, Irene Gelfman, Gabriel Bitterman, Alejandro Dávila y Gabriela Gabelich.
Desembarco cordobés
La galería Abre presentará obras de Dolores Esteve, Nuna Mangiante, Santiago Lena, Marcela Bosch y Dante Montich.
Ankara Arte Contemporáneo, galería radicada en Colonia Caroya, llegará a la feria porteña con trabajos de Marta Rivero, Gonzalo Gascón, Rodrigo Schiavoni, Silvia Martín del Campo y Alejandro Romanutti.
Arte abstracto y geométrico es la propuesta de Artis, con obras de Simón Ibañez, Huenu Peña y Beatriz Sola. Aura Virtual Gallery, por su parte, aterrizará en La Rural con una apuesta a cuatro artistas mujeres vinculadas por la fantasía y la levedad: Constanza Pulit, Samanta Rched Abugauch, Fernanda Kusel y Agustina Roca.
La galería Esaa, de Unquillo, presentará un “museo en minitura” de Victoria Liguori. María Wonda, bajo las ideas de “santuario” y “ofrenda”, ofrecerá al público del evento las obras de Guillermo Anselmo Vezzosi, Dagurke (Agustín Sagiotto), Sara Fernández y Gustavo Piñero.
La propuesta curatorial de Marchiaro se centra en la figura humana y se activará en Mapa con obras de Noél Loeschbor y Luciana Bertoloni, más los consagrados Remo Bianchedi y Roger Mantegani.
Sasha D arribará a la feria con trabajos de Julián Pesce, pinturas de Majo Arrigoni, Lucas Jalowski, Mariana Allievi, Miguel Dávila y Gastón Goulu.
La galería The White Lodge dirá presente con propuestas que reúnen obras de 11 artistas. “Naturaleza del Futuro” mostrará trabajos de Manuel Coll, Gerardo Oberto, Claudia Santanera, Sheila O’connor, Beatriz Moreiro y Luciano Giménez. En “Urbano Salvaje”, por su parte, se presentarán obras de Pablo Peisino, Gerardo Oberto, Claudia Santanera, Jacinto Muñoz, Beatriz Moreira, Ana Alegría y Julieta Marasas.
Tierra Arte Contemporáneo llegará con Karina El Azem, Marcos Di Mattia, Pablo Vitali y Javier Calcaterra.
Cuatro artistas se dan cita en la apuesta de Via Margutta, en cuyo stand se presentarán obras de María Guirao, Nina Molina, Nubar Doulgerián y Paulina Webb.
“Planisferio”
Junto a la experiencia presencial, Mapa contará con una aplicación propia a través de la cual se podrá ver el catálogo de obras y galerías participantes, textos curatoriales, perfiles de los artistas, premios y actividades.
“Este año apostamos a una feria que muestre un panorama de arte latinoamericano en diálogo. La oportunidad de reunir parte de la escena de arte con el objetivo de impulsar el mercado y generar redes entre Argentina y el mundo. El arte argentino es de referencia y queremos seguir generando oportunidades para el crecimiento del sector junto a las galerías de arte y con el apoyo de instituciones, museos y empresas para fortalecer y profesionalizar el sector”, señala Agustín Montes de Oca, director de Mapa.
Una de las novedades de la nueva edición es “Planisferio”, la primera sección latinoamericana de la feria, cuya curaduría estuvo a cargo de Mercedes López Moreyra, gestora cultural y curadora, directora del Festival Chatarra junto a Francisco Melano Cassina y de la plataforma digital Relieve Contemporáneo.
“Planisferio” exhibirá proyectos curatoriales en los cuales los artistas invitados utilizan el espacio físico como laboratorio de creación y producen a partir de un contexto determinado.
“Esta sección es una idea que venimos hablando hace tiempo con Agustín, director de Mapa –señala en diálogo con VOS–. Muchas veces nos hemos cruzado y compartido tiempo en diferentes ferias de Latinoamérica. Al momento de pensar un diferencial para esta nueva edición se me ocurrió crear la sección ‘Planisferio’ y convocar a algunos de los espacios que conocí viajando por la región. Personalmente, desde hace años mapeo y relevo la escena de arte latinoamericana como curadora de Relieve Contemporaneo, y desde este interés pensé que podría ser un aporte interesante para el ecosistema general de la feria”,
“Planisferio” consta de una selección de siete galerías-espacios que impulsan, promueven y acompañan proyectos de investigación, de residencia, curatoriales o basados en estrategias que definen un modelo de gestión amplificado, versátil y adaptado a las idiosincrasias de cada contexto.
“Cuando me convocan para ser parte de un proyecto, me interesa ser coherente con búsquedas personales, problemáticas y reflexiones que me atraviesan como gestora cultural y curadora en Latinoamérica. Y hace tiempo que detecto modos alternativos de pensar proyectos artísticos, que intentan llevar adelante dinámicas más sustentables, sostenibles y con enfoques propositivos a nivel curatorial. Esta sección está pensada para generar cruces, vínculos, y articular a estos agentes no sólo desde lo expositivo sino también con una programación en el auditorio y premios de residencia que están creados a partir de esta necesidad de potenciar y sostener su llegada”, añade la curadora cordobesa.
Cada espacio invitado tiene una característica especial, un enclave muy particular en su comunidad, señala López Moreyra. Y suma: “Por ejemplo, Paiján es un proyecto curatorial y residencia artística que está en Trujillo (Perú). El trabajo de cada artista que pasa por esta residencia se ve traccionado por el contexto de esta comunidad desde su aspecto social, cultural o arqueológico. También está el proyecto de laNao de Ciudad de México, el cual acompaña y ofrece espacio de trabajo a sus artistas para que desarrollen sus investigaciones previas para sus exposiciones en la galería. LOCAL Arte Contemporáneo, de Santiago de Chile, es una casa que muta y se transforma con cada exposición que la atraviesa, dando una libertad muy particular a sus artistas para tomar el espacio como si fuera un laboratorio de creación”.
TIM es una galería ubicada en el casco histórico de Yungay (Santiago de Chile) que convive con talleres de artistas en un segundo piso y se nutre de estas dinámicas, enumera la curadora. OMA, también de Santiago de Chile, “es una galería en expansión con diferentes proyectos satelitales de los que se nutre, como una feria de artistas (FAST) y un proyecto donde genera una escala más monumental en las producciones (One Moment Art).
“Bloc Art Perú es una galería que genera alianzas estratégicas con residencias, embajadas y proyectos editoriales para amplificar la internacionalización de sus artistas”, explica.
Finalmente está Judas, de la ciudad chilena de Valparaíso: “Me parece muy interesante porque tiene un criterio muy regionalista (federal sería) trabajando con artistas de diferentes partes del territorio chileno desde una mirada queer”.
Mirada federal
Más allá de la satisfacción en los planos personal y profesional, la presencia de una curadora de Córdoba en Mapa tiene un significado extra para la escena.
“Además de estar feliz y agradecida a Agustín y a todo el equipo de Mapa por esta convocatoria, creo que es una acción efectiva en materia de federalización, ya que también hay que destacar que es una feria que pondera el federalismo desde su coherencia. En el sentido de que sus objetivos externos se trasladan a sus dinámicas internas desde la conformación del equipo de trabajo hasta los vínculos profesionales con personas de diferentes ciudades de la Argentina y de la región”, analiza.
“Claro que todavía falta muchísimo por hacer en cuestión de federalización –cierra–, pero creo que estas iniciativas tan plurales motivan no sólo a seguir trazando puentes entre Córdoba y Buenos Aires, sino también a comenzar a trabajar lo local con miradas más integradoras”.
Feria Mapa. Del 9 al 12 de marzo de 2023, de 12 a 20, Pabellón 8 de La Rural de la ciudad de Buenos Aires. Entradas a la venta en: mapaferia.art.